top of page

Anyma: El arquitecto de la narrativa posthumana

  • Foto del escritor: Oliver Jam
    Oliver Jam
  • 16 ene
  • 2 Min. de lectura

Anyma no se presenta como DJ tradicional. Matteo Milleri diseñó el proyecto como una experiencia audiovisual total. Cada show es una instalación artística donde música, animación 3D y narrativa digital se funden en una misma obra. Su propuesta representa la generación que creció con internet como lenguaje nativo; su música no mira al pasado rave: mira al futuro digital.


Su álbum Genesys plantea una pregunta central: ¿qué queda de humano en un mundo gobernado por interfaces? Sus visuales —figuras biomecánicas, paisajes sintéticos, cuerpos que se desintegran en código— no son decoración; son extensión conceptual de su sonido. El melodic techno que produce funciona como puente entre emoción orgánica y estética posthumana. Bajo la tecnología, hay una intención profundamente emocional con composiciones elegantes, expansivas y casi cinematográficas que dominan cualquier playlist de vanguardia.



Para este 2026, Anyma llega a EDC México presentando su nuevo single Simulation, una colaboración que explora los límites del sound design actual. Este lanzamiento complementa el impacto de su reciente álbum Genesys II, consolidando un marketing visual que ha revolucionado las redes sociales. En el contexto de un festival masivo, su presentación opera como ventana a la siguiente etapa de los espectáculos electrónicos: conciertos donde el DJ no solo mezcla canciones, sino que dirige una narrativa visual inmersiva.


Como ha expresado el propio Matteo Milleri: «Mi objetivo con Anyma es borrar la línea entre el creador, la máquina y la audiencia, creando un ecosistema donde todos seamos parte del mismo código». Con un beat que late entre lo sintético y lo real, su paso por el escenario principal promete ser el spoiler definitivo de lo que vendrá en la música electrónica global.






Comentarios


© 2016 Design by Olyjam

bottom of page